从维罗纳到香港，罗密欧与茱丽叶的爱情换了“天地”，融入了浓郁的中国色彩。8月29日和30日，趁着暑期的最后一波热浪，香港芭蕾舞团原创舞剧《罗密欧+茱丽叶》将登台国家大剧院，拉开演艺金秋的序幕。
《罗密欧+茱丽叶》将在北京完成内地首秀。无论舞者阵容还是作品本身，都堪称顶尖。纽约城市芭蕾舞团自1948年成立以来的首位华人首席陈镇威，常年活跃于国际舞台，此次特别受邀与舞团搭档。
在作品内涵上，西方故事巧妙嵌入了东方味道。主创团队将中国武术的筋骨融入西方芭蕾的语汇，并大量提取昔日香港电影中充满怀旧情愫的香江面貌。早前，《罗密欧+茱丽叶》在香港、纽约、首尔等地的演出都收获了热烈反响。香港芭蕾舞团艺术总监卫承天期待，在北京观众面前，可以展现出舞团推崇的“扎根传统、锐意创新”的价值。
一大批立足国际视野的演出将在9月密集亮相北京：第29届北京国际音乐节将汇聚32个国家的近700位艺术家、9支知名乐团，呈现涵盖歌剧、交响乐、室内乐、跨界演绎的12场演出，充分彰显古典音乐的魅力；国家大剧院“官宣”话剧《背包客》、威尔第歌剧《弄臣》、莫斯科大剧院芭蕾舞团巡演等一系列重磅项目，这种星光荟萃的精彩将一直延续到今年年底……
这个秋天，北京的舞台将成为展现全国文化中心、国际交往中心风采的窗口，集中呈现厚重包容的城市底蕴。“北京的演艺市场发育高度成熟，观众的鉴赏水平可以‘消化’更加多元、先锋的舞台实践。”剧评人筱枫评价，“因此，国内外各地艺术家都非常重视在北京的演出，希望在这里打响口碑，把作品推向更广阔的天地。”
“多年来，我们坚持向国际‘找平’，把世界上正在发生的新鲜事物引进北京。”北京国际音乐节艺术总监邹爽说，“到现在，每次一提到北京，艺术家们的第一反应大多是，这是一座包容的、充满活力的城市。”
活力不止体现于迅速售罄的票房、谢幕时分的掌声，更贯穿了整个观演链条。就在不久前，在北京艺术中心上演的伦敦西区原版音乐剧《玛蒂尔达》连演21场，上座率约9成，吸引观众近3万人次。由此衍生的“票根经济”，联动文创、餐饮、住宿、旅游等上下游相关消费，带动了城市副中心持续半个多月的观演浪潮。现阶段，北京国际音乐节等演出品牌、艺术机构也已明确，将继续推出“票根”新玩法，不断激发“演艺+”的巨大活力。